这位耳熟能详的艺术家是世人眼中的天才，也被誉为“一本20世纪的绘画发展史”，从现实主义、象征主义到立体主义，从具象到抽象，年轻时期即拥有老画家般的成熟笔触，创作后期却尝试回归犹如孩童般的绘画水准，毕加索的作品风格丰富多样，艺术生涯几乎贯穿一生。
毕加索,《母爱》，1901年，私人典藏，鸣谢西北部毕加索之家
毕加索创作的时间跨度长达八十余年，作品相当高产。而这场被取名为“一个天才的形成”的展览另辟蹊径地展出不为观众所熟知的毕加索的早期画作，深入解读天才形成的缘起，时间直接追溯到毕加索最早接触绘画的开端。第一展区“一位天才艺术家的学习开端”记录下毕加索8岁开始绘画，11岁进入拉·科鲁尼亚美术专业学校进行专业训练的经历。拉·科鲁尼亚这座城市对于毕加索之所以重要，因为艺术家在这里奠定下绘画基础，养成了他的绘画习惯。毕加索随身携带的素描手绘本上有其11、12岁的画作，具象、写实，非常老道。“拉·科鲁尼亚的老师们”虽然在历史上不广为人知，对于少年时期的毕加索却产生了不可比拟的启蒙作用。策展人通过展示一副老师的画、一副毕加索之作进行对比的方式，意在表明毕加索有“抄袭”或是模仿老师的习惯，也着重强调着艺术家“过目不忘的本事”与“惊人的记忆力”。画作之间拥有相似的画风，但毕加索总能在原有的基础上融入自己的想法。美术馆展示的34件/组毕加索的真迹中，蓝色主义时期的代表作《母爱》已经表现出毕加索曲解线条的想法，而价值约1.6亿元却好似没有画完的《贵一德先生肖像》，恰是与艺术届流行送未完成画作赠予他人的短暂风潮不谋而合。
毕加索，《格尔尼卡》，1937年，马德里皇后索非亚当代博物馆授权
“对比”贯穿了整场展览。Carl Dupuis模仿鲁本斯进行创作的《滥杀无辜》与毕加索最著名的画作《格尔尼卡》在时间上相差42年，却也有着惊人的相似之处。第四展厅“格尔尼卡”所做的即是解构两幅图的每一个元素，以一种非常学术性的方式为观众讲述毕加索如何在《滥杀无辜》的构图上进行二次创作，手拿蜡烛的女人，士兵手中的一朵花，毕加索抗议战争，在绝望中隐藏着希望。
展览清晰顺畅地让人了解了毕加索的成长经历，同时还设置了些小互动带你更加走近艺术家的世界。《格尔尼卡》被做成了头戴的面具，也演变成立体的雕塑。什么是立体主义？当你站在这面破碎镜子前所看到的景象，就是立体主义呈现出来的世界。
毕加索——一个天才的形成，嘉善越里左岸美术馆（嘉兴市嘉善县武水路99号1幢），即日起至2018年11月30日9:00-21:00。
